創造的なプロセスで正しいトーンを見つけることは常に難しいステップです。 ホッパーとスペードベアードの秘宝』の場合、ゲームの舞台がコミックや映画などすでに確立された世界であり、キャラクターやその背景、性格、声などがすでに定義されていたため、その挑戦はさらに複雑なものとなった。 そして、馴染みのあるパターンを繰り返してしまう罠に陥るのは簡単です。 「私たちは映画を模倣したくはありませんでしたが、その精神を尊重したいと思いました」とN-ZONEのCEO、ヴィンチェンツォ・ビアンカは説明します。
では、どうすればよいのでしょうか？ 映画の馴染みのあるキャラクターを定義する魅力、ユーモア、楽観主義をどのように保つのでしょうか？ 3つの柱：リズム、トーン、インタラクション。 「私たちは冒険、ユーモア、自己発見、優しさを混ぜ合わせたトーンを採用しました。これらは映画からの要素ですが、ゲーム特有の要素、例えばより速いリズムや多くのインタラクションを取り入れました。」
なぜなら、受動的に観る映画とは異なり、ゲームはプレイヤーの関与と参加を要求するからです。 この積極的な参加をゲームのリズムに組み込む方法を見つける必要があります。 それは、対話がより面白く、より強烈で、より魅力的でなければならないことを意味します。なぜなら、古典的な物語の役割を超えて、ゲーム内のセリフは情報を提供し、導き、励まし、プレイヤーの体験をサポートする他の役割も果たすからです。
「 各セリフはニュアンスを加え、ファンに向けて語りかけ、ゲームを進行させるために考えられました。 私たちはキャラクターの個性や関係性に忠実でありながら、オリジナルのストーリーを作る自由がありました。このバランスは、nWaveとのオープンな対話を通じて達成されました。 これらの議論は、新しい世界や新しいダイナミクスを想像することを可能にし、同時に遊び心があり、好奇心旺盛で、やや混沌とした精神を維持しました。 」とヴィンチェンツォ・ビアンカは付け加えます。 すべてのことを、熟練したプレイヤーにも若い冒険者にもアクセスしやすいゲームにすることを心がけました。
このユニークなレシピを見つけることで、ホッパーとスペードベアードの宝物が 誕生した。
ホッパーとスペードベアードの宝物 』開発の舞台裏をお伝えします！
